Gerardo Goldwasser (60) es artista, diseñador y docente. Trata de vincular todo esto en sus clases en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, como docente inclina sus clases hacia experiencias de arte contemporáneo.
Los artistas sueñan con una Bienal
Así como los deportistas sueñan con representar a sus respectivos países en los juegos olímpicos. Los artistas sueñan con una Bienal destacada como la de Venecia. Para el artista Gerardo Goldwasser, la Bienal de Venecia es un acontecimiento fuerte, pero su sueño es que quede bien la exposición. Trata de concentrarse en eso y que todas las cuestiones colaterales de la bienal, no le afecten mucho.
Preparativos de traslado
Para los preparativos, requiere, no sólo terminar el propio trabajo. Por ejemplo la obra se construirá en el pabellón. Y tiene una dependencia absoluta de ciertas materias primas que tienen un costo, una logística de llegada a Venecia, que no es una llegada a cualquier ciudad. Tienen que ser transportadas en los vaporetti. Además de los compromisos de difusión internacional, etc.
En el ámbito del arte sabe que decir “la bienal de Venecia” es todo un símbolo de buen trabajo, de algo serio y destacado. Estar allí adentro es estar en medio de múltiples informaciones visuales, cruzándose con personas de todo el mundo. Culturas de muchos lugares y todo esto en una ciudad muy particular, donde uno es un navegante de a ratos trasladándose en los canales.
“Persona”: la obra de este artista
He aquí un fragmento de la presentación de los curadores Laura Malosetti y Pablo Uribe: “(…) Persona de Gerardo Goldwasser invita a hacer historia. Invita a mirar críticamente el presente y a imaginar nuevas formas de ser persona en un futuro que se percibe amenazado por nuevas tecnologías uniformadoras y destructivas. A mirar y a pensar sobre la representación de los cuerpos y sus metamorfosis, sobre las dudas que impregnan las ciencias, las artes y los mitos de nuestro tiempo, en blanco y negro como en aquel manual anónimo de sastrería que Goldwasser heredó de su abuelo, sin datos de edición”.
Su abuelo sobrevivió al campo de concentración de Buchenwald, el más grande en territorio alemán. Y fue el primero de su familia en llegar a Uruguay. Gerardo recuerda “mi abuelo era alto muy elegante y muy afectuoso conmigo. Siempre le traía flores a mi abuela. Todos los domingos. Años más tarde con mi vinculación con el arte, mi padre y mi tío me contaron de su profesión que le salvó la vida, como a tantos que a cambio de vivir los utilizaban en sus oficios”.
Un duro pasar
La relación que mantenía su abuelo, de trabajar de sastre en Buchenwald, y tratar de no cometer un error en la planificación de su trabajo. Es decir las múltiples presiones que habría soportado. Otra imagen era el momento de la prueba en sastrería. Un oficial mirándose al espejo y juzgando su trabajo, que perfectamente podría no quedar con los ajustes necesarios, de primera.
El artista su arte y DD.HH.
La violación absoluta de los derechos humanos del pueblo judío y de tantos más por parte de los nazis, y el sufrimiento que conlleva, está en estrecha relación con la obra. Confeccionar un uniforme militar para poder sobrevivir es una situación de violación por donde se la mire. La profesión de su abuelo, la sastrería, integrando una propuesta de arte, se convierte en un dispositivo de denuncia, de múltiples denuncias.
Gran historia 😊
Complimenti!